展台设计的业务流程及其创作思维

　　1 展台设计业务流程一：业务洽谈 　　设计师首次与客户接触，是建立彼此初次良好印象的重要过程，设计师首先要向客户说明自己设计习惯和作业流程以及以往作品，让展商充分了解认识设计者的设计风格和业务水平是否满足其需求。 　　参展商请设计公司设计展台，就应该把自己的具体要求详细地告诉公司。如企业概况、展示内容、设计风格取向、费用以及展会周期、场馆限制等。 　　业务洽谈包括设计作业流程解说、客户基本要求讨论、收费预算的提出。 　　客户提出的要求最好事先经详细的讨论和梳理，尽量一次性告诉设计师，以防不必要的误解和反复修改设计。设计公司仔细聆听客户的意见和要求，并作好记录备案。如果发生有不清楚不明确的地方，切忌马虎了事，应与客户反复联络与确认直到完全明了为止。 　　1.1 设计师与展商沟通的内容要点 　　确定设计意向。为了设计师准确了解展台设计的风格倾向和档次定位，展商会对自己居室的设计意向做一个较为详尽的开支计划，比如搭建和设计方面的预备支出，设备设施方面的预备支出等等。向设计师说明企业视觉形象标识：LOGO、企业形象用颜色、造型与布局等。 　　明确展示洛阳明星经纪公司方式与展品内容及属性，将企业的组织结构、客户类型、展品分类作为空间功能规划提供依据。了解展台的地理位置如岛型展位、半岛型展位;展示规模如标摊、特装、双层等;场地条件如供电、通道、消防、限高等。 　　说明展品摆放位置及设施设备的配置。说明准备添置展示设备(LCD、PDP等)、家具及展示道具等。 　　提供相关资料。为了确保企业自身惯有的设计风格，展商可以提供一些产品目录、公司介绍手册、参展手册、以往展会的照片、广告资料等，将自己喜好的风格或款式如北欧风格、日式风格、中式风格等提供给设计师，供其参考。 　　1.2 设计师与展商相互合作的原则 　　首先在参展商提出自己的想法和要求的同时，设计者就应该表达自己对此次设计的理解以及基本的构想。这样有利于更好的把握参展商的设计意向，也有利于减少设计修改和增加客户的认可及满意度。 　　其次，展商要尊重设计师，放手让他去做，切忌盲目追风。尽量听取设计师的见意，而不要固执己见，毕竟设计师有比较专业的设计眼光。当然设计师也应当尽可能地把展商自己的想法加入到设计中，设计不能太过天马行空，要结合实用性和功能性，彼此之间达到互相取舍和妥协。 因为优质的展台设计是设计师与参展商彼此交流所擦出的灵感火花的产物。 　　第三，在设计师完成初稿以后，展商应仔细审看研究，随后提出修改意见，再与设计师商量定夺。宁可在前期多花些时间，以免日后返工的费工费时，一旦图纸确定了，一时改动一处，往往会影响全局，影响设计风格。如遇到必须修改变动的，也一定要征得设计师的同意，通过与设计师商讨后作修改，才可以保持设计风格的统一。 　　2 展台设计业务流程二：设计初步方案 　　设计初步方案从规划设计，合理布置开始，到制订设计初稿、沟通和定稿，都是为了最终与客户签订委托设计合约。展台设计不同于一般的室内设计。一般的室内设计，设计师收到客户的平面图之后，设计师会亲自到现场度量及观察现场环境，研究客户的要求是否可行，并且获取现场设计灵感;而展台设计的原始平面图只是简单的展位图，并不存在空间上已经固定的构局，设计师可以在空间中任意的发挥。所以展台设计在一个相对狭小的空间里，即能反映设计师对空间构成设计的功力，又是对其设计想象力的考验。 　　初步的设计方案，设计师一般会设计几套风格迥异的，以供客户参考选择。而设计初稿已包含了设计中的主要内容，包括平面图、顶视图等;人流、通道;基本风格介绍和初步选出一些搭建材质。通过演示沟通，如果客户选中了某一方案或者稍做修改后表示认可了，设计师就会进一步提出详细的实施设计构想和初步的概预算报价。 　　完成与实现一个好的展台设计，应该具备明确的工作思路。 　　第一，针对一个既有的展示空间，开始阶段的工作必须从洛阳模特公司客户目标、优先重点、基本规范、限制条件以及展示要素五个方面入手。 　　第二，在了解并掌握了上述信息之后，才进入方案研究阶段。即针对上述五个方面的信息，把满足展商一切基本需求的所有元素在设计方案中体现出来，最后再进入到对于方案的视觉效果及形象实现的共同认可上来。 　　2.1 展台设计创作之首——空间布局 　　展台设计的空间布局，即是将展示的有限空间合理划分为一个个功能区和功能点。综合设计师的设计理念和参展商的展示要求，以功能区及功能点的实用功能为出发点，并对其加以扩展和装饰，换句话来说就是将设计风格与实用性的相统一，从而最终达到即美观，展示效益又高的目的。 　　从这一目的的角度来讲，空间的分隔与联系是展示设计的重要组成部分，分隔手段的优劣直接决定了使用的便利程度以及视觉上的美感和展会中的舒适度。展台设计的空间布局可以从空间利用、遮挡视线、适当隔音、增强私密性、增强空间的弹性、一定的导向作用等方面来加以考量。 　　2.2 展台设计的八大形式要素 　　2.2.1 对比 　　对比是空间设计中惯用的一种方式，从事过系统学习艺术理论的人都知道，这种方式是艺术设计的基本定型技巧，它把两种不同的事物、形体、色彩等作对照，如方与圆、新与旧、大与小、黑与白、深与浅、粗与细等等。通过把两个明显对立的元素放在同一空间中，经过设计，使其既对立又和谐;既矛盾又统一，在强烈反差中获得鲜明对比，求得互补和满足的效果。 　　2.2.2 和谐 　　和谐包含协调之意。它是在满足功能要求的前提下，使各种室内物体的形、色、光、质等组合得到协调，成为一个非常和谐统一的整体。和谐还可以分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等等。和谐能使人们在视觉上，心理上获得宁静、平和的满足。 　　2.2.3 色调 　　色调是构成造型艺术设计的重要因素之一。不同颜色能引起人视觉上不同的色彩感觉。如红、橙、黄的温暖感很强烈，被称为暖色系;青蓝绿具有寒冷、沉静的感觉，被称为冷色系。在室内设计中，可选用各类色调构成，色调有很多种，一般可归纳为“同一色调、同类色调洛阳开业庆典公司、邻近色调、对比色调”等，在使用时可根据环境不同灵活运用。 　　2.2.4 独特 　　独特，现代设计很讲究个性，设计师为追求独特，就要突破原有规律，标新立异，引人注目。在大自然中，“万绿丛中一点红，沙漠中的绿洲”，都是独特的体现。独特是在陪衬中产生出来的，是相互比较而存在的。在室内设计中特别推崇有突破的想象力，以创造个性和特色。 　　2.2.5 简洁 　　简洁是室内设计中特别值得提倡的手法之一，也是近年来十分流行的趋势。这要求环境中没有华丽的修饰和多余的附加物，要坚持以少而精的原则，把装饰减到最小的程度，以“少就是多，简洁就是丰富”为原则。 　　2.2.6 呼应 　　在展台设计中，顶棚与地面、桌面或其他部位，采用呼应的手法对形体处理，会起到对应的作用。呼应属于均衡的形式美，是各种艺术常用的手法，呼应也有“相应对称”、“相对对称”之说，一般运用形象对应、虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。 　　2.2.7 对称 　　对称是形式美的传统技法，是人类最早掌握的形式美法则。对称可采用绝对对称和相对对称。上下、左右对称，同形、同色、同质对称被称为绝对对称;而在空间设计中采用的是相对对称，对称给人感受秩序、庄重、整齐即和谐之美。 　　2.2.8 延续 　　通常情况下，设计师忽略运用延续的设计方法。具体而言，物体的外表形状，能够有规律地向上或向下，向左或向右，连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间中，使空间获得扩张感或导向作用，甚至可以加深人们对环境中重点景物的印象。 　　3 展台设计业务流程三：深化实施设计 　　展台设计是以方案设计的形式，形成一整套的设计文件。深化设计主要通过对方案设计的深入细化，最后确定展台的整体效果、用材、施工方法及达到的标准。深化设计的工作内容是绘制设计详图、效果图;设计图沟通和定稿;用材适用性讨论、材料定稿以及拟定预算书、签订合同。 　　深化设计是展台设计最终搭建的保证，更是设计师设计理念的实现与其价值的体现。深化设计必须考虑到设计到实施的可行性，各方面的因素都是设计师所不能纰漏的。 　　3.1 深化洛阳庆典公司设计图纸应该包括哪些必要的要素 　　1.图纸的比例：我们经常看到这样的图纸，设计师画的可能是一个很漂亮的造型，可是现场制作出来以后，与设计相差甚远。其实检查一下原因，就是设计师没有按照施工图纸来做设计图纸，而是把图纸按照美丽的图画来制作的。所以，一张设计图纸必须按照严格的比例来制作。 　　2.详细的尺寸：有些设计图纸由于设计师没有在准备施工的现场作认真细致的测量，所以很多尺寸在设计时有遗漏，尤其是一些关键尺寸如果在设计时没有掌握，有可能在施工时产生设计与施工脱节的情况。 　　3.项目选择的材料和设备：在设计图纸上应该标注出来准备采用的家具、设备资料和主要材料的规格、型号、品牌、材质、质量标准等，对于这些使用的材料系须严格按照国家有关的施工规范(如展览会中采用的木材必须市符合规定的防火板)，这对于今后施工人员施工和安全都是很有利的。 　　4.简单的制作工艺：在施工图纸中标注必要的制作工艺是为了约束施工人员在施工过程中偷工减料，保证搭建制作后的展台和设计者的设计一致和完整性。